« Que reste-t-il de nos amours ? » chantait Trenet, la voix pleine de mélancolie. Aujourd’hui, l’on ne sait plus trop ce qu’il en est advenu, de ce sentiment sacré qu’on ose à peine prononcer du bout des lèvres. Peut-être le sexe et la mort. Du moins, selon le dramaturge Brad Fraser, qui se plaît à entremêler les récits d’horreur d’apparence anecdotique aux tentatives (plus ou moins) désespérées de jeunes éperdus pour quêter un bout de peau ou un quart de cœur. Pas fou du tout, le metteur en scène Danny Gilmore souligne d’ailleurs dans le programme du spectacle la parenté troublante, on ne peut plus moderne, entre l’Éros et le Thanatos; avec le SIDA qui ne cesse d’infiltrer toutes les classes de la société, le sexe autrefois considéré comme « un danger de vie » représenterait « dorénavant un danger de mort ». Tout à fait juste. Et désolant. Où va-t-on? Que construit-on lorsqu’il est minuit moins une ? Lire la suite »

Le romantisme n’a plus la cote. La soif d’un idéal, d’un absolu, paraît presque désuète aux côtés de la course aux profits dans laquelle sont engagés les grands acteurs de notre siècle, les politiques et les financiers. Et voilà que les artistes sont maintenant traités « d’enfants gâtés ». Mais qu’en est-il de l’art brut, qui nous prend aux tripes ? Et de la magie nichée au creux des dépotoirs ? De l’amour qu’on ne sait plus reconnaître ou que l’on fuit, de celui qui nous guette comme un ressac ou un fantôme inavoué ? Lire la suite »

La Petite Licorne entame sa saison 2008-2009 avec un spectacle écrit et mis en scène par le jeune auteur Simon Boulerice qui y dépeint des disputes entre trois adolescents. Le titre rappellera à plusieurs ce jeu de ballon fort populaire dans les cours d’écoles, à l’époque des baby-boomers (quoique l’action de cette pièce se situe bel et bien dans le présent millénaire).

On peut difficilement trouver individus plus opposés que Marie-Clown (Sophie Desmarais), Marie-Stella, alias MTS (Édith Arvisais), et Joseph (Gabriel Lessard). La première est la petite « agace » sexy à qui tout semble réussir et la seconde se plaît à jouer les martyres (autant en amitié qu’en amour). Lire la suite »

Avec ses centaines de chaises de cuisine (certaines reposant sagement sur leurs pattes, d’autres suspendues en l’air), le décor surréaliste du Paradis à la fin de vos jours évoque tout autant l’atmosphère des Chaises d’Eugène Ionesco que celle des Belles-sœurs de Michel Tremblay. Dès le lever du rideau, le public est donc immédiatement subjugué, avant même que Nana (Rita Lafontaine) ait dit un seul mot. Quand cette courageuse femme nous adresse la parole, on comprend que l’endroit étrange d’où elle nous parle est le ciel, rien de moins. Elle y réside d’ailleurs depuis plus de quatre décennies… Lire la suite »

Les troupes de théâtre montréalaises pullulent et, pourtant, quand on me demande laquelle je préfère, ma réponse ne se fait pas attendre : La Licorne !

J’ignore comment le directeur artistique Jean-Denis Leduc et ses assistants s’y prennent pour préparer la programmation mais leur flair est impressionnant. À ce jour (je fréquente cette petite salle de la rue Papineau depuis une dizaine d’années), presque toutes les productions que j’ai vues sur la scène de La Licorne m’ont conquis. Je me souviendrai à jamais de ma toute première incursion : une édition des contes urbains, séries de contes annuelles toujours présentées à guichets fermés… Lire la suite »